Robot naprogramovany vracat kapalinu do stredu, ked presiahne urcity polomer. Okrem toho ma 32 vstavanych pohybov, ktore napodobnuju tanec, ktore random pouziva. Vzdy musi mysliet na polomer kapaliny.
src.: https://www.guggenheim.org/artwork/34812

_od roku 2010 pozýva Slovenská národná galéria výtvarníkov a dizajnérov, aby pre nás ozdobili vianočný stromček. Tento rok chceme postupovať trochu inak, preto vyhlasujeme prvú tohtoročnú vianočnú súťaž a vyzývame vizuálnych tvorcov (výtvarníkov, dizajnérov, fotografov, architektov...), aby nám zaslali svoje návrhy na výstavný projekt Vianočný stromček pre SNG v intenciách vymedzených súčasným umením.
Termín uzávierky je 30. október 2015.

PODMIENKY PRIHLÁSENIA DO SÚŤAŽE:

_vianočný stromček nemusí, ale môže obsahovať reálny strom;
_vianočný stromček môže byť inštaláciou, objektom, zvukovou inštaláciou, svetelným objektom, tancujúcim dervišom... ;
_vianočný stromček chápeme ako výstavu súčasného vizuálneho umenia;
_stromček by mal byť umiestnený vo verejných priestoroch SNG (kníhkupectvo Ex Libris v SNG, vstup do Esterházyho paláca, kaviareň Berlinka, výklad...).

_Prihlásiť sa môžete zaslaním návrhu či skice s krátkym popisom navrhovaného diela a návrhom rozpočtu – a to do 30. októbra 2015 na adresu dasa.pestova@sng.sk. O víťazovi rozhodne porota v zložení: Lucia Gregorová Stach, Bohdana Hromádková a Magdaléna Kuchtová. Práca vybraná v súťaži projektov bude inštalovaná v priestoroch SNG (nie vo výstavných priestoroch) a medializovaná v našich materiáloch.
Vybraný návrh bude honorovaný, uhradíme tiež náklady na realizáciu stromčeku, ktorá by mala prebehnúť v priebehu novembra „na kľúč”.
Dielo by malo byť sprístupnené najneskôr 4. decembra 2015.
_Kontakt pre viac informácií: dasa.pestova@sng.sk



↓ ↓ ↓
REALIZOVANÉ PROJEKTY
Vianočný stromček 2014 | Silvia Jokelová
Vianočný stromček 2013 | Pavla Scéranková & Dušan Záhoranský
Vianočný stromček 2012 | Dorota Kenderová
Vianočný stromček 2011 | Marek Kvetán
Vianočný stromček 2010 | Dorota Kenderová

Festival Bažant Pohoda v spolupráci s Vyšehradským fondom a o.z ARCHIMERA vyhlasuje výzvu zameranú na umenie vhodné do priestoru trenčianskeho letiska počas festivalu. Projekt dáva príležitosť zrealizovať site-specific projekty priamo na festivale.

Klik pre viac info.

K víkendovej Bielej Noci môžete pristúpiť aj aktívne - účasťou participatívnej performance Stroj autorskej dvojice Michal Huštaty a Lenka Kuricová.

Detaily o realizácii sú tu http://bielanoc.sk/umelci#16 alebo tu https://www.facebook.com/events/289457664573583/

absolventka mojej školy, dokonca môjho departmentu, neviem či ste o nej počuli,
ja len tak na okraj, že keby mi náhodou zajebalo, tak aby bolo jasné, že nebudem prvá ani posledná, kto z tej školy nevyšiel so zdravým rozumom:
(aj keď na druhej strane, nemyslím si, že by bola chorá, akurát je to trochu viac kontroverzné, v zásade klobúk dole lebo sa jej podarilo niektorými projektami donútiť NL vládu sa zaoberať..)

My dearest cat Pinkeltje

asi najznámejší jej projekt, jeden z prvých - tuším to bolo aj ako jej graduation project - vlastnoručne zabila svoju vlastnú mačku, vykrútila jej krk, stiahla ju z kože a urobila si z nej kabelku

In 2004 TINKEBELL. made a purse out of her dearest cat Pinkeltje. Pinkeltje was a 'depressed cat' who couldnt be left at home alone. By killing her and making her into a purse, TINKEBELL. could carry her always with her.

In 2005 TINKEBELL. was asked to present a D.I.Y. 'workshop' during the 'Biggest Visual Power Show' in Paradiso, Amsterdam (N.L.) and at the same time she published a website online with this same manual. Later she presented the same workshop during The Biggest Visual Power Show in Eindhoven (NL), Zolverein (DE) and L.A. (U.S.)

The extensive attention her project 'My dearest cat Pinkeltje' received from activists and the media demonstrates that this approach certainly meets with its share of resistance. In this project, she killed her cat with own hands and then had it stuffed and made into a hand bag as a product for consumption, thereby directly bridging the gap between house pet and animal for consumption/production and thus painfully bringing the matter to light. A collection of the threats generated by this and other projects was later published in the book 'Dearest TINKEBELL,'.





neskôr nasledovalo viacej podobných projektov, napríklad vrámci jednej výstavy vystavila 60 loptičiek v ktorých boli zavreté škrečky, s tým že tie loptičky si predsa môže každý kúpiť, škrečka tiež, tak čo..



a najnovšie sa dala vrámci projektu Save Our Children o hrozbe minutia sa fosfátu sterilizovať...





a všetko vlastne v snahe zachrániť svet. Tak som zvedavá, čo bude next .)

web: http://looovetinkebell.com/

http://dakujeme.sme.sk/vyzva/718/kunsthalle-v-novej-synagoge-v-ziline
Nadácia VÚB znásobí každý váš dar rovnakou sumou. V tejto chvíli pridáva k vašim darom ďalších 8 395,71 eur.

zostava 13 dni


a keby ste mali zaujem vlastnit kvalitne sucasne umenie a tym podporit rekonstrukciu je tu aj aukcia umenia na rekonstrukciu

http://www.novasynagoga.sk/aukcia/

http://www.mojekris.net/insomnia.html

HEJ >> UMELCI > REZIDENTI




ďalší deadline na rezidenciu, ktorú podporuje Višegrádsky fond sa blíži - tento rok v 4AM Fórum pro architekturu a média hostíme id GND aka všestranný A/V umelec, režisér, hudobný publicista a milovník červeného vína. Ale ten ďalší môžete skúsiť u nás aj vy! :) Napíšte mi, keby ste chceli byť u nás rezidentom! (V CZ si to môžu hodiť SK/PL/HU umelci) // email: babuta@34.sk / forum4am@gmail.com

--------
4AM Fórum pro architekturu a média je otevřená platforma experimentálních přístupů a různorodých aktivit týkajících se architektury, urbanismu, městského prostoru, současného umění a umění nových médií. V tomto mezioborovém rámci jsou za účasti odborné i široké veřejnosti formou otevřených diskuzí, mezinárodních workshopů, přednášek, výstav a akcí ve veřejném prostoru artikulovány a kriticky zkoumány aktuální kulturně-společenské fenomény a související problémy a otázky. Součástí Fóra pro architekturu a média je také fyzický prostor Kabinetu_4AM, který je místem setkávání a otevřenou pracovní laboratoří s knihovnou mezinárodních časopisů a publikací o architektuře a současném umění. Další část 4AM je tvořena Medialabem – živou dílnou pro aktivity na poli současného elektronického, vizuálního a mediálního umění. /// Viac o nás: TUT

Neviditeľná Štiavnica 2013

kedy: od 13. júla 2013, vernisáž: večer 12. júla v Art Café, BŠ
kde: Banská Štiavnica, centrum (a blízke okolie)
umelci: Peter Barényi, Dávid Demjanovič, Ján Gašparovič, Katarína Hrušková, Jaroslav Kyša, Nina Šošková, Anetta Mona Chisa & Lucia Tkáčová
+ import z Kukačky : Libor Novotný
++ BS rezident: Ruben Santander Molina
sprievodný program: 6. júla 2013 o 19.00 Go Visible! - večer prezentácií umelcov a autorov iných príbuzných projektov (Nina Šošková, Medzicentrum / SK, Tomáš Knoflíček, Kukačka / CZ)

NEVIDITEĽNÁ ŠTIAVNICA JE interaktívna hra so súčasným umením vo verejnom priestore historického centra mesta. Projekt aktivizuje umelcov a návštevníkov mesta (divákov-hráčov), pri umiestňovaní a vyhľadávaní tvorivých počinov, ktoré môžu byť tak hmotné a trvalé, ako i nehmatateľné a konceptuálne. V lete 2013 sa uskutoční prvý oficiálny ročník projektu, ktorého sa zúčastní výber umelcov aktívne projektuôsobiacich na Slovensku i v zahraničí. Do mesta budú v danom období (5. - 12. júla) postupne integrované “neviditeľné” tvorivé zásahy súčasných vizuálnych umelcov, ktorých hlavnými charakteristikami sú vizuálna (zvuková, svetelná, situačná...) nenápadnosť, pohrávanie sa s divákovým vnímaním a organické zrastenie diel s priestorom mesta.



Zapojenie diváka spočíva v aktívnom pátraní po umeleckých dielach prostredníctvom špeciálnej mapy. Diela musí návštevník objaviť sám a tým otestovať nielen svoju pozornosť ale aj vnímavosť pre súčasné umenie. Priestor na realizáciu diel bol daný slovenským i zahraničným umelcom pohybujúcim sa v oblasti experimentálneho umenia (inštalácia, objekt, performance, sound-art, streetart) ale aj klasických výtvarných médií (maľba, kresba, grafika, socha). Popri progresívnych mladých umelcoch sa tohto ročníka projektu zúčastnia aj etablované osobnosti súčasného umenia ako Anetta Mona Chisa, Lucia Tkáčová, Peter Barényi alebo Jaroslav Kyša.

Miesta výskytu umeleckých diel sú zaznačené v Mape Neviditeľnej Štiavnice, ktorá bude po vytlačení (15. 7. - 20. 7.) distribuovaná na kľúčových miestach kultúrneho života Banskej Štiavnice. Aktuálna verzia mapy je zároveň neustále dostupná na stiahnutie na webstránke projektu.

Okrem možnosti zapojiť sa do hry bude mať verejnosť príležitosť zúčastniť sa verejnej prezentácie “Neviditeľných” umelcov pod názvom Go Visible! (6. júla o 19.00 v banskoštiavnickom Art Café). Oficiálne zahájenie a prezentácia projektu prebehne 12. júla vo večerných hodinách na tom istom mieste.

HISTÓRIA Nultý ročník projektu sa konal v roku 2012 (13. - 22. 7.). Zúčastnilo sa ho 4+1 súčasných umelcov, ktorí v rámci mesta vytvorili 5 umeleckých zásahov trvalého či dočasného charakteru. Dokumentácia diel je k dispozícii v sekcii Neviditeľní na webstránke projektu. Autormi sú Eva Činčalová, Patrícia Koyšová, Monika Pavlechová, Matěj Smetana, +1.

www.neviditelnastiavnica.sk

Vysoká škola výtvarných umení v Bratislave, Ministerstvo kultúry SR a Národné osvetové centrum Vás srdečne pozýva na výstavu




MAGISTERSKÉ DIPLOMOVÉ PRÁCE 2013.
Vernisáž sa uskutoční vo štvrtok, 13. 6. 2013 o 17:00 hod v Dome umenia,
Nám. SNP 12, 2. poschodie.
Výstava potrvá do 14. 7. 2013

Súčasťou otvorenia výstavy je aj odovzdávanie ceny Best Fashion Graduate 2013 a vyhlásenie mien študentov, ktorí získali Cenu rektora za najlepšiu diplomovú prácu.

by
http://squirrelpicnic.com/2013/05/09/make-it-challenge-5-crochet-bowser-sweater-for-a-turtle/

projekt Mirandy July s Kirsten Dunst, Rodarte sisters, Lena Dunham, Etgar Kelet a ini We think alone: sign-up a kazdy tyzden vam budu posielane "privatne" emaily s roznymi temami (odzajtra).
http://wethinkalone.com/

Of this English upper-middle class speech we may note (a) that it is not localised in any one place, (b) that though the people who use this speech are not all acquainted with one another, they can easily recognise each other’s status by this index alone, (c) that this elite speech form tends to be imitated by those who are not of the elite, so that other dialect forms are gradually eliminated, (d) that the elite, recognising this imitation, is constantly creating new linguistic elaborations to mark itself off from the common herd.
—E. R. Leach, Political Systems of Highland Burma: A Study of Kachin Social Structure, 1954
http://canopycanopycanopy.com/16/international_art_english

http://www.mymodernmet.com/profiles/blogs/kingyubo-goldfish-tank-phone-booth

je to japan, ak je to off topic a ma to byt len vychodny blok alebo sk, kludne zmazte :)

Yolanda Dominguez - Posses

VÝZVA PRE VÝTVARNÍKOV, FOTOGRAFOV A DIZAJNÉROV!
Klub Lúč ponúka na vystavenie Vašich prác priestory klubu. Ak máte v okolí niekoho, kto sa venuje výtvarnej tvorbe, oslovte ho prosím s našou ponukou. Pre bližšie informácie sa kontaktujte na tomas@klubluc.sk alebo telefonicky na 0948667265. Ďakujeme.
www.klubluc.sk

Ak ste nestihli na Pohode, môžte si obrázok kúpiť teraz priamo odomňa, každý motív je limitovaný na 15 výtlačkov,
(rozmer cca. 20x20 cm, digi tlač + akrylový lak, rôzne typy papierov, od cansonov, cez ružový vykres 16g/m2 po "vintage" pijak)

cena: 7 euri/ks, 10ks/50 euri
http://www.ipernity.com/doc/barth/album/276485

.

Galéria Plusmínusnula Vás pozýva na vernisáž výstavy

CHRISTIANA CARO

Tam, tam.

(There, there.)

Vernisáž / Piatok 20. Apríla 2012 o 17:00 / galéria ± 0,0 , Mydlárska 1, 010 01 Žilina

Výstava potrvá do ± 25.Mája 2012

Otváracie hodiny / Uto - Pia, 15.00 - 18.00 / alebo na zavolanie Pon - Pia, 8.00 - 18.00 /

Americká fotografka Christiana Caro (1980) je na Slovensku vďaka štipendiu Fulbright Research Fellowship. Študovala na University of Arizona (Tucson) a Massachusetts College of Art and Design (Boston), absolvovala študijné pobyty VŠVU (Bratislava), Rhode Island School of Design (Providence) a Scuola D' Lorenzo De Medici (Florencia). Vystavovala v USA, Taliansku, Čechách i na Slovensku. Okrem jej tvorby je výsledkom jej aktuálneho pobytu u nás aj založenie malej galérie Clutch v presklenom reklamnom priestore v jednom podchode v centre Bratislavy.

Fotografie Christiany Caro sú z rôznych miest, publikácií a archívov. Vzájomne komunikujú cez čas strávený putovaním po tých rozsiahlych ostrovoch, záhradách a múzeách, po krajine, po vode a po oblohe. Každé miesto je spletiskom histórie a súčasnosti a moja práca je reflexiou založenou na nitke mojej osobnej skúsenosti, dedičstve histórie i inštitucionalizovanej mytológii. Spomienka a jej zjavenie visí na vôli reminiscencie a odraze pamäti. V opakovaní minulosti sú všetky jej verzie platné a rovnako nepravdivé. Na Žitnom ostrove som najprv hľadala miestne múzeum, našla som ho, dostala som lokálnu knihu. Vyšla v roku 1989 a obsahuje pohľady fotografov na toto miesto na Slovensku spred dvadsiatich rokov. Tieto fotky z knihy potom odrážali moje prieskumy ostrova a neúmyselne som "znovu - fotografovala". Vznikli dvojice záberov s odstupom desaťročí. Fotografií, ktoré odrážajú politické zmeny, prekresľovanie hraníc i náhodné udalosti v čase a priestore. Fotografií, ktoré sú niekde medzi zátiším, dokumentom a rozprávaním príbehov.



www.christianacaro.com

Galéria HIT Vás pozýva na výstavu / Gallery HIT would like to invite you to the exhibition

Katarína Morháčová SME V ÚVAHÁCH O DOKONALOSTI NUTNE ODSÚDENÉ K ZLYHANIU?
WHEN THINKING ABOUT PERFECTION, ARE WE ALWAYS CONDEMNED TO FAILURE?

v kurátorskej koncepcii Zuzany Jakalovej

Vernisáž: Streda 4. Apríla 2012 o 19.00 v galérii HIT, Hviezdoslavovo nám. 18, Bratislava (vo dvore VŠVU)




Opening: Wednesday 4th of April 2012 at 19.00 at gallery HIT, Hviezdoslavovo nám. 18, Bratislava (backyard of AFAD)

Výstava potrvá do 26.4.2012
The exhibition lasts until 26th of April 2012

Otváracie hodiny:
Uto-Štv, 15.00-18.00
Opening hours
Tue-Thu, 3pm-6pm

www.galeriahit.com
galeriahit@gmail.com


Koordinátori projektu/ Project coordinators:
Dorota Kenderová a Jaro Varga

http://www.facebook.com/events/388243787860758/

Srdečne Vás pozývame na vernisáž výstavy


Drawing: 11 propositions
31.3. – 24. 4. 2012


Vernisáž: 30.3.2012 o 19:00

Počas vernisáže výstavy odohrá v tuneli T-Gallery svoj prvý koncert rockovo-bluesová skupina For Devil Faces.





T-Gallery predstavuje tvorbu 11tich mladých slovenských umelcov, pre ktorých je médium kresby neoddeliteľnou súčasťou ich umeleckého diela: Erik Binder, Dávid Demjanovič & Jarmila Mitríková, Kristína Hečková, Dita Kaplanová, Daniela Krajčová, Katarína Morháčová, Daniela Olejníková, Katarína Poliačiková, Oľga Paštéková, Martin Ševčovič, Pavol Truben.

Každý zo zúčastnených autorov bol oslovený vytvoriť vlastnú propozíciu – predstaviť svoj originálny zámer na poli kresby. Výstava Drawing: 11 propositions je kombináciou 11tich osobitných pohľadov, 11 mikrosvetov, projektov, ktoré vyzdvihujú nový rozmer súčasnej kresby.

viac o výstave

e: event na fb


Back to top

NOBUHIRO NAKANISHI







+

Vínoslava Svařená je prvou samostatnou výstavou mladej košickej výtvarníčky Svetlany Fialovej (1985) v Bratislave. Študovala na Fakulte umení v Košiciach v ateliéri grafiky a experimentálnej tvorby pod vedením profesora Rudolfa Sikoru a je absolventkou ateliéru Vladimíra Skrepla – Maľba II na pražskej AVU. Aktuálne pôsobí na doktorandskom štúdiu na VŚVU, kde sa vo svojej dizertačnej práci venuje prejavom súčasnej kresby. Tento rok sa stala finalistkou ESSL award za Českú republiku. V jej tvorbe dominuje silný kresebný rukopis so záujmom o figurálne motívy. Po formálnej stránke sa venuje tvorbe linorytov, ktoré následne neotláča, ale matrice vystavuje ako finálne dielo. Okrem toho pracuje s klasickou kresbou tušom, vytvára koláže, priestorové objekty a inštalácie. Jej najnovšia tvorba je typická kombináciou a spájaním rôznych materiálov a hlavne prácou s xeroxom, ktorý využíva plnohodnotne, čím nastoľuje akúsi otázku originality a falzifikátov. Tematické jadro Fialovej diel tvoria bežní ľudia a ich príbehy, pričom sa často zameriava na ich psychologické rozpoloženie, ktoré následne zobrazuje. Inšpiruje sa hlavne populárnou kultúrou, internetom, urbánnymi legendami, vymyslenými a reálnymi situáciami zo svojho okolia. Výstava Vínoslava Svařená predstavuje náhľad do aktuálnej tvorby Svetlany Fialovej s upriamením na kresbu a kombinovanie techník v intenciách jej súčasného záujmu.

www.svetlanafialova.com

informácie
Srdečne Vás pozývame na otvorenie samostatnej výstavy Erika Šilleho s názvom Noir Wellness. Šille na nej predstaví objekt a maľby z posledného obdobia. Autor ostal verný technike maľby akrylom na plátne a vo svojej tvorbe ďalej rozvíja témy súvisiace s generačným pocitom „Mc generácie“, do ktorej ho trefne zaradil kunsthistorik Vladimír Beskid.

Šilleho maľba posledných rokov nabrala na temnote, čo sa prejavilo nielen na ústupe cukríkovej farebnosti, charakteristickej pre jeho tvorbu počas a po ukončení štúdia na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave v 4. ateliéri prof. Ivana Csudaia (2000-2006), ale aj na rozvíjaní tém súvisiacich so smrťou či pominuteľnosťou (napríklad maľba Burial alebo jeho najnovší objekt Bez názvu, pripomínajúci detskú rakvu). Jeho obrazy zaplavujú zvieratá ako ovečky, delfíni, psi a vtáky. Väčšinou sú vytrhnuté z ich prirodzeného prostredia a stávajú sa súčasťou komplexných systémov produkcie a konzumácie (maľby Foodstock alebo Welcome to our city, dear Dogoil).

Podľa Norberta Lacka z Katedry teórie a dejín umenia na VŠVU v Bratislave sa „zo závesného obrazu v Šilleho tvorbe stáva epitaf. Maľovaná pripomienka mŕtvych, zabudnutých, strácajúcich sa či už dávno stratených a chýbajúcich vecí. Postupné pribúdanie temných farieb, nahrádzanie nadhľadovej perspektívy frontálnym pohľadom alebo čistou čiernou plochou pozadia, opakujúce sa motívy poslednej plavby, z koreňov vytrhnutých horiacich domov, prázdnoty a hlavne smrti, straty, smútku výrazne posúvajú Šilleho do oveľa tragickejšej podoby a nútia nás nanovo interpretovať aj práce predchádzajúce.“ Norbert Lacko a Vladimír Beskid sú autormi textov o Šilleho tvorbe, ktoré sú súčasťou jeho prvého katalógu v slovenskom a anglickom jazyku, vychádzajúceho pri príležitosti tejto jeho výstavy. Okrem najnovších prác je publikácia výberom z Šilleho tvorby po roku 2006 a ponúka tak prvý raz širší prierez jeho umeleckým programom.

k tomu celemu moj katalog ;) od PAVKY :*



udalost na fb : http://www.facebook.com/event.php?eid=295254637168267

Sprievodné podujatie k výstave:
Streda 2. novembra 2011, 18.00-19.00, komentovaná prehliadka s Erikom Šillem, vstup voľný

Kontakt:
office@krokusgaleria.sk
www.krokusgaleria.sk

Roman Týc - Grave Robber


http://www.lidovky.cz/tyc-na-hrane-zakona-vytvoril-obrazy-z-popela-mrtvych-p0a-/ln_kultura.asp?c=A110927_101527_ln_kultura_spa

SPACE pre vás na 1. októbra pripravil animačný program určený pre rodiny s deťmi od 6 do 18 rokov. Workshopy v SPACE sú zamerané na hravé spoznávanie súčasného vizuálneho umenia a jeho netradičných foriem.



Najbližší workshop bude pracovať s výstavou Interventions, ktorá predstavuje tvorbu talianskeho umelca (Girolamo Marri) a japonskej maliarky (Miho Sato). Deti čaká pestrý animačný program a rodičov (okrem iného) možnosť pripraviť si pravú taliansku kávu.

Prosíme Vás, aby ste nás v prípade záujmu o účasť na workshope kontaktovali mailom alebo telefonicky najneskôr do 27. 9.
Prihláška by mala obsahovať počet a vek detí kvôli možnosti prispôsobenia programu, prípadne vytvorenia skupín.

Mail: info@crazycurators.org
Telefón: 02/55574339
(..alebo mi napíšte tu do pošty :)

Vzdelávacie programy trvajú 60 alebo 90 minút a sú obsahovo a náročnosťou prispôsobené konkrétnej skupine návštevníkov. Minimálny počet zúčastnených je 5, maximálny 25 ľudí.
CRAZYCURATORS
FACEBOOK
FOTKY z workshopov 1
FOTKY z workshopov 2

(dúfam že tu nie som OT)

Považské STROJartNE sú multižánrové podujatie o.z. PBlog, ktoré vzišlo z nášho nadšenia a z našej neznalosti priemyselného areálu v PB. Bývalá prevodovkáreň sa zmení na kino, javisko, koncertnú sálu, galériu.

BUDE TO TU: ako k nam
ako to tam vyzera

Považské STROJartNE: tanec s vysokozdvižným vozíkom from PBlog.sk on Vimeo.

viac info na: pblog
pblog na fb

tesime sa na vas .)

no need for acting clever :-E

Pozývame Vás na otvorenie výstavy
Radovana Čerevku

HOME WOODOO CRISIS

uskutoční sa 7.9.2011 o 19.OO

kurátor: Peter Tajkov


Hotdock Gallery, Gröslingová 21, Bratislava


trvanie výstavy

8. 09. 2011 – 25. 9. 2011

HOME WOODOO CRISIS
Hotdock Gallery, Gröslingová 21, Bratislava
8. 9. 2011 – 25. 9. 2011

Radovan Čerevka (1980) sa narodil a žije v Košiciach. Je absolventom sochárskeho ateliéru prof. J. Bartusza na Katedre výtvarných umení a intermédií košickej Technickej univerzity, kde v súčasnosti aj pracuje ako odborný asistent. Rovnako je aj poslucháčom doktorandského štúdia na bratislavskej VŠVU a prezentovaná výstava je súčasťou jeho záverečnej práce.
Výstava pod názvom Home Woodoo Crisis má s jeho predošlými projektmi (Reutersdrama, Iranian complex) niekoľko spoločných východísk. Je odrazom pokračovania jeho záujmu o tému sprostredkovanosti mediálnej informácie a opäť pracuje s trojrozmernými modelmi vyrobenými podľa agentúrnych správ. Nesústredí sa však už len na hyperbolizáciu samotných správ, neprezentuje ich ako solitérne diela, ale vytvára enviroment – prostredie bežného európskeho bytu. Dostáva sa tak ešte bližšie k svojmu cieľu – prepojiť naše príbytky s tragickými udalosťami odohrávajúcimi sa ďaleko, kdesi v tzv. treťom svete. Čerevka prezentuje, a často aj „dohráva“, informácie o prírodných katastrofách či vojenských konfliktoch, poukazuje na ich slabú výpovednú schopnosť smerom k dnešnej spoločnosti otupenej informačným pretlakom. Autor vytvára metaforické spojenie našich malých domácich katastrof, ako je napr. pretečená vaňa, vykypená polievka, či rozbitá práčka so svetovými prírodnými katastrofami. Demonštruje proces akým sa tieto tragické udalosti relativizujú prostredníctvom médií, ktoré už sami o sebe dokážu v rámci krátkeho času plynule prechádzať z mikrosveta našich obývačiek do makrosveta globálnych hrozieb. Aj preto je absurdnosť spojenia vane a Tsunami, len zdanlivá – žijeme v krehkom svete, v ktorom všetko so všetkým súvisí. Najvýpravnejšou inštaláciou je tzv. obývačka s modelom rezu viac menej mýtickej afganskej pevnosti Tora Bora, kde autentické koberce neevokujú len obytný priestor, ale stávajú sa aj metaforou na afganské hory, kde sa skrývajú bojovníci Talibanu. Čerevka tu doťahuje špekulatívne modely mediálnych analytikov do monumentálnych rozmerov, poukazuje na kontrast chladnej technickej makety a reality, ktorej odrazom sú čísla mŕtvych vojakov a civilistov. Treba pripomenúť, že tieto diela sú predovšetkým o médiách o ich neschopnosti sprostredkovať nám pravdivé informácie a o ich skresľovaní reality. Čerevka neagituje, tieto udalosti nekomentuje, nepodsúva nám svoj politický postoj a ani sa nepokúša tú „ozajstnú pravdu“ hľadať. Dokladom toho sú aj manipulované fotografie, ktoré tvoria akúsi „dekoráciu“ pomyselného bytu v jeho prechodovej časti. Tu poukazuje na ďalší kontrast mediálneho sveta, kde nám perfektne upravená hlásateľka v esteticky sterilnom prostredí štúdia sprostredkúva tragické a často drastické udalosti. Čerevka sa pokúša tieto udalosti „vtiahnuť „ priamo do štúdia a tak priamo tieto dva odlišné svety konfrontovať.


Peter Tajkov
kurátor


www.hotdock.sk
www.cerevka.com

neviem ci viete, ale prave prebieha v ostrave festival of new music:
http://www.newmusicostrava.cz/

http://kristinaheckova.blog.sme.sk/c/267822/Newspeak-alebo-kunsthistoria-ako-kamuflaz.html

Kunsthistorický text vysvetľujúci koncept výstavy je veľmi často len určitou spleticou "dobre znejúcich" pojmov, ktoré výstavu nevysvetľujú a v tých horších prípadoch výstavu dokonca až zahmlievajú a degradujú.

Čítajte viac: http://kristinaheckova.blog.sme.sk/c/267822/Newspeak-alebo-kunsthistoria-ako-kamuflaz.html#ixzz1Qre7ooRs

Posledné dva dni kontroverznej výstavy o súrodeneckom vzťahu zavrhnutej samotnou cirkvou! ;)